Παραστάσεις, ακροάσεις, σεμινάρια, μαθήματα και νέα για το χορό στην Ελλάδα.

29.10.08

Ιεροτελεστία της Άνοιξης



Μουσική: Ίγκορ Στραβίνσκι
Χορογραφία: Αντώνης Φωνιαδάκης
Ερμηνεία: Ιωάννα Τουμπακάρη

Παραστάσεις: 11, 12, 13 & 14 Νοεμβρίου 2008

Θησείον Ενα Θέατρο για της Τέχνες
Τουρναβίτου 7, θησείο, τηλ. 2103255444
Ωρα εναρξης: 9.00
Τιμές εισιτηρίων: 15, 10 ευρώ (φοιτ.)

via Αντώνης Φωνιαδάκης

28.10.08

Νεφέλη Κονταρίνη “δύο μάτια μόνο…”



Μια έκθεση με θέμα την γυναίκα στο Ισλάμ, που στοχεύει στο να υπογραμμίσει με εικαστικό τρόπο την δυσκολία που αντιμετωπίζει για να “δείξει” το πρόσωπο της στο σύγχρονο κόσμο.

Εγκαίνια: 5 Νοεμβρίου 2008 στις 20:00
Performance : Μαριλένα Πετρίδου
Μουσική (έκθεση και performance) : This Fluid
Μακιγιάζ : Σίσσυ Πετροπούλου

Πληροφορίες
Μουσείο Μπενάκη
Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης
Τρίτη-Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο-Κυριακή: 9:00 - 15:00
Τετάρτη: 9:00 - 21:00
Αγ. Ασωμάτων 22 & Διπύλου 12 Κεραμεικός
τηλ 2103251311 fax 2103225550
email
www.benaki.gr

via marilena petridou

20.10.08

Νατάσσα Ζούκα - Στην κόψη του φεγγαριού



Η νέα παραγωγή της χορογράφου Νατάσσας Ζούκα και των συνεργατών της, στο θέατρο ΔΙΠΥΛΟΝ, από την Παρασκευή 7 Νοεμβρίου και για 9 μόνο παραστάσεις.
"Δεν είναι δύσκολο να πεις αυτό που σκέφτεσαι
Μα να πεις αυτό που ξέρεις, αλλά δεν το’χεις σκεφτεί"
Maurice Meterling
Τρεις χορογραφίες με αφετηρία την αρχή της ανεκτικότητας, τη συνεργασία των αντιθέτων και την ανάμειξη αρνητικού-θετικού
Τρεις μεταφυσικές ιστορίες που ξεπηδούν από τη στιγμιαία λάμψη του φεγγαριού κοφτερού σαν λεπίδι
Με τη συνεργασία της Σαβίνας Γιαννάτου στη μουσική σύνθεση και τον αυτοσχεδιασμό, και της Lamia Bedioui στην αφήγηση και το τραγούδι
Με παρτενέρ τη διαφάνεια του χαρτιού και των κατόπτρων και οδηγό τη μυστηριακή διάσταση της σελήνης από μύθους και δοξασίες

Χορογραφία - Σκηνοθεσία - Σκηνικά - Κοστούμια: Νατάσσα Ζούκα
Μουσική Σύνθεση: Σαβίνα Γιαννάτου
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Τραγούδι - Αφήγηση: Lamia Bedioui
Κρουστά: Σόλης Μπαρκής
Yali tambour: Κώστας Γράμπας
Χορεύουν: Μιμή Αντωνάκη, Ανθή Θεοφυλίδου, Alain Rivero, Ευγενία Σιγαλού

Θέατρο ΔΙΠΥΛΟΝ
Καλογήρου Σαμουήλ 2 & Διπύλου, Πλατεία Κουμουνδούρου - Ψυρρή
Τηλ.: 210 3229771 - 3228881
Τιμές εισιτηρίων: 20 ευρώ / φοιτητικό 10 ευρώ
Έναρξη παραστάσεων Παρασκευή 7 Νοεμβρίου 2008 και για 9 μόνο παραστάσεις
(Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 7-8-9, 14-15-16, 21-22-23 Νοεμβρίου)

18.10.08

David Hernandez - Ελαστική Xορογραφία

Ο David Hernandez διδάσκει ένα είδος χορογραφίας που ο ίδιος αποκαλεί “Ελαστική Xορογραφία”. Τη θεωρεί ένα εξελιγμένο χορογραφικό υβρίδιο διότι συνδυάζει συμβατικά κομμάτια με αυτοσχεδιαστικά μέρη που δίνουν την ελευθερία στο χορευτή να κινηθεί παρασυρμένος από την έμπνευση της στιγμής και τις οδηγίες που έχει πάρει από το χορογράφο. Το μάθημα θα επικεντρωθεί στην τεχνική του αυτοσχεδιασμού και στη δημιουργία μιας αυθόρμητης σύνθεσης που μπορεί να μιλήσει στο θεατή.
Ο David Hernandez γεννήθηκε στο Miami της Florida. Σπούδασε μουσική και όπερα στο πανεπιστήμιο του Miami και χορό στο New World School of the Arts. Στη συνέχεια, πήγε στη Νέα Υόρκη όπου συμμετείχε ως μαθητευόμενος στην ομάδα χορού της Trisha Brown. Τα τελευταία δέκα χρόνια διδάσκει στη σχολή χορού PARTS στις Βρυξέλλες τεχνική, σύνθεση, αυτοσχεδιασμό. Επίσης, έχει συνεργαστεί με χορευτές όπως οι: Katie Duck, Steve Paxton και Vera Mantero. Το έργο του “Blueprint” πρωτοπαρουσιάστηκε το 2002 και χαρακτηρίστηκε ως μια από τις δέκα καλύτερες παραστάσεις της χρονιάς. Τα τελευταία χρόνια εργάζεται με τη Rebecca Murgi και τη χορευτική κολεκτίβα Laborgras ως χορευτής και συμπαραγωγός για τις παραστάσεις “I, Myself and Me again” (2006) και “Play the Play: Hide and Seek” (2008).

31 Οκτωβρίου, 1η Νοεμβρίου, 2 Νοεμβρίου
Παρασκευή: 12:00-17:00
Σάββατο: 13:00-18:00
Κυριακή: 12:00-17:00

Δηλώσεις συμμετοχής έως τις 24 Οκτωβρίου
Κόστος Σεμιναρίου: 120€

Dan.c.ce

16.10.08

Grupo Corpo



25 χορευτές, όλοι πρωταγωνιστές, όλοι σολίστες, εκπλήσσουν Ευρώπη και Αμερική με τις ιδιαίτερες χορογραφίες, τον ρυθμό, την αισθητική και την τεχνική τους τελειότητα.
Στην Αθήνα θα παρουσιάσουν τις δημιουργίες Parabelo και Onqotô.
Στο «Parabelo», η μουσική των Tom Zé και Zé Miguel Wisnik αλλάζει διαρκώς, από σύγχρονες funky συνθέσεις σε κομμάτια πιάνου και διασκευές παραδοσιακών τραγουδιών. Εδώ δεν υπάρχουν όρια. Το «Parabelo» προέρχεται από τα στοιχεία της γης.
Το «Onqotô» («ποιος είμαι;» στην τοπική διάλεκτο της πολιτείας Minas Gerais απ’ όπου προέρχεται η ομάδα) παρουσιάζει μια αφηρημένη εικόνα της γέννησης της ύπαρξης.
Η επετειακή δημιουργία για τα 30 χρόνια δραστηριότητας της ομάδας Grupo Corpo βασίζεται στην μουσική που συνέθεσε ο διάσημος Caetano Veloso και ο συνεργάτης του José Miguel Wisnik για το Grupo Corpo.
Τα σκηνικά, τα κοστούμια και οι φωτισμοί αποτελούν καθοριστικά στοιχεία των παραστάσεων του Grupo Corpo.

Το Grupo Corpo ιδρύθηκε το 1975 στο Belo Horizonte, μία απομακρυσμένη πόλη στο ανατολικό μέρος της Βραζιλίας, μακριά από το Ρίο ή το Σάο Πάολο.
Με βασικό χορογράφο τον Rodrigo Pederneiras και πρωτότυπη μουσική των Caetano Veloso, Philip Glass, Tom Zé, Wakti, από τον J.S. Bach και τον W. A. Mozart μέχρι τους Βραζιλιάνικους ρυθμούς από τις γειτονιές του Ρίο.

Χορογραφία: Rodrigo Pederneiras
Κοστούμια: Freusa Zechmeister
Φωτισμοί: Paulo Pedermeiras

P a r a b e l o
Πρωτότυπη μουσική : Tom Zé, Zé Miguel Wisnik
Σκηνικά: Fernando Velloso, Paulo Pederneiras

O n q o t ô
Μουσική και στίχοι: Caetano Veloso, José Miguel Wisnik
Σκηνικά: Paulo Pederneiras

6 και 7 Νοεμβρίου 2008
ώρα 20.30
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Αίθουσα Α. Τριάντη
Τιμές εισιτηρίων: € 200, €100, € 60, € 40, € 25 φοιτητικό

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Στα ταμεία του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών
Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη
Ερμού 1, Πλ. Συντάγματος
Τηλ.: 210 7282333
www.megaron.gr

Η εξόφληση των χρεών των θεατρικών σχημάτων και ομάδων χορού

Στα 14 εκατ. ευρώ ανέρχεται το ποσό που έχει ζητήσει το υπουργείο Πολιτισμού από τον Γιώργο Αλογοσκούφη, προκειμένου να ενισχυθεί, το 2009, το Εθνικό Κέντρο Θεάτρου και Χορού. Πρώτος στόχος, η εξόφληση των χρεών των ΔΗΠΕΘΕ, καθώς και του Ελεύθερου Χορού και του Θεάτρου.

link

14.10.08

Εθνικό Κέντρο Θεάτρου και Χορού (Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ.)

Σας προσκαλούμε να παρευρεθείτε στη συνάντηση γνωριμίας με την ομάδα του Εθνικού Κέντρου Θεάτρου και Χορού.
Σας περιμένουμε την Πέμπτη, 16 Οκτωβρίου 2008, από τις 12.00 το μεσημέρι έως τις 18.00 το απόγευμα, στην οδό Κωλέττη 31.
Η παρουσία σας θα μας τιμήσει ιδιαίτερα.

Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ., Κωλέττη 31, 10677 Αθήνα
τηλ.: 210 3307700-19
φαξ: 210 3302510
ekethech@gmail.com

13.10.08

Σωματείο Εργαζομένων στο Χώρο του Χορού

Με χαρά σας ανακοινώνουμε την ίδρυση του επαγγελματικού μας σωματείου με την επωνυμία «Σωματείο Εργαζομένων στο Χώρο του Χορού» (Σ.Ε.ΧΩ.ΧΟ.)
Σας προσκαλούμε στην πρώτη συγκέντρωση γνωριμίας και ενημέρωσης, στον Κρατήρα (διευθ. Αγίου Όρους 5, Μεταξουργείο), την Κυριακή 19 Οκτωβρίου 2008 και ώρα 12.00.

via Ιωάννα Τουμπακάρη

12.10.08

Running Sushi



Η Στέγη Σύγχρονου Χορού Λεμεσού παρουσιάζει την παράσταση “Running Sushi” του γνωστού αυστριακού χορογράφου Chris Haring και της ομάδας Liquid Loft.
Η Liquid Loft ερευνά επί σκηνής το μονοπάτι των Samurai, ασκείται στο Feng Shui στο κυβερνοχώρο και ψηλά άλματα chopstick μεταφέρουν τους performers σε κλασικά Pas de Deux.
Το Running Sushi δεν εξελίσσεται γραμμικά με προκαθορισμένο χρονοδιάγραμμα, αλλά κόβεται σε διάφορες σκηνές. Οι θεατές επιλέγουν την αλληλουχία και τη σειρά των 12 σκηνών όπως η σειρά σε ένα εστιατόριο sushi, όπου ο πελάτης επιλέγει διάφορα κομματάκια. Με αυτό το σύστημα κάθε βράδυ οι θεατές δημιουργούν μια νέα ιστορία αλλά παραμένει η επίδραση του pulp fiction και δημιουργεί την ιστορία στο μυαλό του θεατή ανεξάρτητα από τη σειρά των σκηνών.
Με αυτό το τρόπο το Running Sushi θέτει το ερώτημα στο πως δεχόμαστε και αντιλαμβανόμαστε στην εποχή μας τη παράσταση και το χορό.
Η εικόνα αντιγράφεται και εξελίσσεται έτσι ώστε να επιστρέψει στη δική της δυσδιάστατη πραγματικότητα. Η παράσταση προκύπτει ως εξέλιξη μιας εικόνας φιγούρας Manga,προσπαθώντας να αποκαταστήσει την κίνηση στο προσωπικό της είδωλο που έχει που έχει καταστεί ακατανόητο, με σκοπό να γραφεί μια πιθανή ιστορία για μια μελλοντική ύπαρξη στην οθόνη.
Η εμπειρία και πραγματικότητα της επικοινωνίας μετακινούνται συνεχώς προς μια δυσδιάστατη επιφάνεια
Ο όρος »superflat«, που επινοήθηκε στην Ιαπωνία κατά μεγάλο λόγο από τον Takashi Murakami, δεν περιγράφει μόνο το κωμικό ή το Manga ως μέσο επικοινωνίας αλλά το χαρακτηρίζει επίσης ως μια κοινωνία με ισοπεδωτική αντίληψη του μετά-μετά μοντέρνου – μια έμπνευση για μια αλληλουχική παράσταση.

Συντελεστές
Περφορμανς - Χορογραφία: Stephanie Cumming, Johnny Schoofs
Καλλιτεχνική Διεύθυνση, Ιδέα, Χορογραφία: Chris Haring
Ήχος: Glim/Andreas Berger
Δραματουργία, Φωτισμός: Thomas Jelinek
Σκηνογραφία: Annja Krautgasser
Comics: Bert Könighofer
Βοηθός/Χορός: Matthew Smith
Φωτογραφίες: Michael Loizenbauer, Chris Haring
Διοργάνωση: Marlies Pucher, Line Rousseau

Παραστάσεις:
Κυπριακή Πρεμιέρα: Παρασκευή 17 Οκτωβρίου 2008
2η παράσταση: Σάββατο 18 Οκτωβρίου 2008
Ώρα: 20:30
Και οι 2 παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν στη Στέγη Σύγχρονου Χορού Λεμεσού, Αντρέα Δρουσιώτη 17 ανώγειο, Πλατεία Ηρώων 3040, Λεμεσός
Πληροφορίες & Εισιτήρια: τηλ: 96447763
Τιμή Εισιτηρίων: €12-€20
info@dancehouselemesos.com
www.dancehouselemesos.com

9.10.08

2 UNDO από την ομάδα YELP



Μετά τις 4 παραστάσεις που άνοιξαν το φετινό 7ο φεστιβάλ χορού του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων,
η Ομάδα YELP παρουσιάζει εκ νέου το έργο 2 UNDO, στο Θέατρο ΔΙΠΥΛΟ (Καλογήρου Σαμουήλ 2, πλατεία Κουμουνδούρου )
από την Πέμπτη 23 έως και την Κυριακή 26 Οκτωβρίου 08 στις 22:00.

Χορογραφία: Μαριέλα Νέστορα
Δραματουργία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη
Κοστούμια: Αντώνης Βολανάκης
Μουσική σύνθεση: ILIOS
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Βίντεο: Λουίζος Ασλανίδης
Ερμηνεύουν: Αντιγόνη Αυδή, Ίρις Καραγιάν, Κατερίνα Μπέλλα, Μαριλένα Πετρίδου, Βάσω Πολυμένη, Σάνια Στριμπάκου, Ιωάννα Τουμπακάρη
www.yelpdanceco.com

7.10.08

Η Κλυταιμνήστρα της Μάρθα Γκράχαμ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών



Με την Κλυταιμνήστρα της Μάρθα Γκράχαμ, σε παγκόσμια παρουσίαση αναβίωσης της ιστορικής παραγωγής του 1958, ανοίγει ο Kύκλος Χορός στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Το έργο, το μεγαλύτερο σε διάρκεια που χορογράφησε η εμβληματική αυτή προσωπικότητα της ιστορίας του σύγχρονου χορού, θα παρουσιαστεί από την Ομάδα Χορού Μάρθα Γκράχαμ στις 23, 24 και 25 Οκτωβρίου, δυο μήνες πριν την αμερικανική του πρεμιέρα, τον ερχόμενο Δεκέμβριο, στο Κένεντι Σέντερ της Ουάσινγκτον.

Οι εκδηλώσεις αυτές της Ομάδας Χορού Μάρθα Γκράχαμ πραγματοποιούνται υπό την αιγίδα της Αμερικανικής Πρεσβείας στην Αθήνα και του Δήμου Αθηναίων.
Με τις παραστάσεις αυτές, η Ομάδα Χορού Μάρθα Γκράχαμ γιορτάζει τη συμπλήρωση πενήντα χρόνων από την πρώτη παρουσίαση του έργου. Οι παραστάσεις αποτελούν συμπαραγωγή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με την Paul Szilard Productions της Νέας Υόρκης και την Attract Productions και πραγματοποιούνται σε συνεργασία με το John F.Kennedy Center και τον φιλανθρωπικό Σύλλογο «Κρίκος Ζωής».

Οι παραστάσεις της Αθήνας καθώς και αυτές που θα δοθούν στο Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, της Θεσσαλονίκης, εγκαινιάζουν μια μεγάλη περιοδεία σε όλο τον κόσμο που θα αρχίσει από την αμερικανική πρωτεύουσα και θα συνεχιστεί με παραστάσεις σε: Νέα Υόρκη, Βοστόνη, Σικάγο, Λος Άντζελες, Βερολίνο, Παρίσι, Λονδίνο, Σίντνεϊ, Μελβούρνη, Πεκίνο, Τόκιο και αλλού.
Εκτός από τη χορογραφία, την υπογραφή της Μάρθα Γκράχαμ έχουν και τα κοστούμια της παράστασης. Η μουσική είναι του Αιγύπτιου συνθέτη, Χαλίμ ελ-Νταμπ, τα σκηνικά του Αμεκανο-Ιάπωνα γλύπτη Ιζάμου Νογκούσι, μόνιμου συνεργάτη της, και οι φωτισμοί του Ζαν Ρόζενταλ.

via Newsroom ΔΟΛ

4.10.08

Σεμινάριο ανάλυσης της κίνησης με την Σίσυ Λύκου

Από τη στιγμή που ξέρουμε ΠΟΥ κινούμαστε στο χώρο, πρέπει να παρατηρήσουμε και να αναλύσουμε ΠΩΣ κινούμαστε και ΤΙ ΕΙΔΟΥΣ ΚΙΝΗΤΙΚΗ ΕΝΕΡΓΕΙΑ χρησιμοποιούμε. Αυτοί είναι οι συντελεστές της ατομικής κίνησης που θα μελετήσουμε θεωρητικά και πρακτικά σαν ομάδα.
Σε αυτό το διήμερο σεμινάριο θα σωματοποιήσουμε τη σύνδεση της ερμηνείας με την ποιότητα της κίνησης και θα βασιστούμε στις τέσσερις «πηγαίες προσπάθειες» (Efforts) του R.Laban.
Οι τελικές κατακτήσεις από το σεμινάριο θα παρουσιαστούν εξατομικευμένα με την επιλογή ενός ρόλου και την προσέγγιση του μέσω των ανάλογων ποιοτήτων στην κίνηση του.

Για επαγγελματίες και σπουδαστές χορευτές και ηθοποιούς
Κυριακή,12 & 19 Οκτωβρίου 2008
Ώρα:12.00-15.00 (12/10/2008) 12.00-16.00 (19/10/2008)

studio QUASISTELLAR, Πλαταιών10, Κεραμεικός,1ος όροφος.

Για να δηλώσετε συμμετοχή τηλεφωνήστε στην Σίσυ στο τηλέφωνο: 6948055735 (8.30-16.00)

Εκπαιδευτικά Προγράμματα

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα Χοροθεραπείας
Σκοπός αυτού του προγράμματος είναι να προσφέρει τις βασικές γνώσεις πάνω σε μια νέα ψυχοθεραπευτική προσέγγιση, όπως είναι η Χοροθεραπεία - Κινητική Θεραπεία. Απευθύνεται σε:
- Επαγγελματίες της ψυχικής υγείας που θα επιθυμούσαν να διευρύνουν τις γνώσεις τους και να χρησιμοποιήσουν κάποια στοιχεία της χοροθεραπείας στη δουλειά τους
- Επαγγελματίες από τον χώρο της κίνησης, χορού, φυσικής αγωγής
- Οποιονδήποτε θα ήθελε να κάνει μία γνωριμία με το αντικείμενο της χοροθεραπείας
Επίσης, το πρόγραμμα αποτελεί βασικό προστάδιο για όποιον θα ήθελε να σπουδάσει το αντικείμενο ώστε να γίνει επαγγελματίας χοροθεραπευτής. Αναγνωρίζεται σαν Foundation Course - απαραίτητο για την εισαγωγή σε μεταπτυχιακά προγράμματα (Masters in Dance Movement Therapy) πανεπιστημίων της Μ. Βρετανίας και των ΗΠΑ.
Ακόμη, αποτελεί μοναδική ευκαιρία για κάποιον να αποκτήσει γνώσεις χοροθεραπείας σε Ακαδημαϊκό επίπεδο, καθότι δεν υπάρχει κανένα πρόγραμμα ακαδημαϊκών σπουδών στο Ελληνικό εκπαιδευτικό σύστημα στο αντικείμενο αυτό.

Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα Ψυχοκινητικής Ανάπτυξης Παιδιών
Σκοπός του προγράμματος είναι να εκπαιδεύσει τους συμμετέχοντες στην προσέγγιση της VERONICA SHERBORNE η οποία χρησιμοποιώντας την θεωρία του Laban δημιούργησε ένα σύστημα δημιουργικών και εξελικτικών κινητικών δραστηριοτήτων, που στοχεύει
Α. Στην φυσική - σωματική ανάπτυξη
Τα παιδιά μαθαίνουν
· να αισθάνονται "σαν στο σπίτι τους" μέσα στο ίδιο τους το σώμα
· να χρησιμοποιούν και να ελέγχουν το σώμα τους με πολλούς και διαφορετικούς τρόπους
να αναπτύσσουν ολοκληρωμένες ικανότητες τις οποίες μπορούν να εφαρμόσουν σε οποιαδήποτε
· κινητική δραστηριότητα χρειαστεί. Έτσι, η έμφαση δεν δίνεται στο να αποκτηθούν ειδικές ικανότητες συγκεκριμένων αθλημάτων.
Β. Στην ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού
Τα παιδιά
· αναπτύσσουν μια ισχυρή αίσθηση του εαυτού τους και της ταυτότητάς τους
· αποκτούν εμπιστοσύνη στις ικανότητές τους
· μαθαίνουν να χρησιμοποιούν πρωτοβουλία και εφευρετικότητα
· ευαισθητοποιούνται στις ανάγκες των άλλων και γίνονται πιο ικανά στην επικοινωνία
· Βελτιώνουν την ικανότητα της εστίασης και της προσοχής
και χρησιμοποιείται από πάρα πολλά σχολεία του εθνικού συστήματος παιδείας της Αγγλίας.
Το σεμινάριο απευθύνεται σε παιδαγωγούς, ειδικούς παιδαγωγούς, εργοθεραπευτές, καθηγητές φυσικής αγωγής & ειδικής ΦΑ, καθηγητές χορού, και γενικότερα σε όποιον έχει ειδικό ενδιαφέρον για τα παιδιά αυτής της ηλικίας.

Πρόγραμμα Εκμάθησης θεωρίας & Πρακτικής Παρατήρησης και Ανάλησης της Κίνησης
Σκοπός του προγράμματος είναι η σε βάθος εκμάθηση των θεωριών της ανάλυσης της κίνησης , της τεχνικής παρατήρησης και της εφαρμογής στην επαγγελματική πρακτική.
Πλευρές της προσωπικότητας του ατόμου αντικατοπτρίζονται στην κίνηση. Αυτές οι πλευρές μπορεί να περιλαμβάνουν τρόπους – μοτίβα κοινωνικής συσχέτισης, ψυχολογικές εξελικτικές διαδικασίες, ψυχοπαθολογία κ.ά
Μέσω την ανάλυσης της κίνησης αντλούμε πληροφορίες για την προσωπικότητα του ατόμου, την νοητική και την συναισθηματική του κατάσταση.

Έκφραση - Αυτογνωσία - Αυτοβελτίωση
Μια ομάδα η οποία έχει στόχο να προωθήσει την εσωτερική αναζήτηση, την αυτογνωσία και την αυτοβελτίωση, χρησιμοποιώντας την έκφραση μέσα από την κίνηση του σώματος και βιώνοντας τον εαυτό μας σαν μία αρμονική ενότητα σώματος, πνεύματος και ψυχής.
Εξερευνεί τον τρόπο που αλληλεπιδράμε, κάνουμε σχέσεις και επικοινωνούμε εστιάζοντας σε πιθανές δυσλειτουργίες και στον τρόπο που αυτές μπορούν να βελτιωθούν.

Εισηγητής είναι ο κος Δημήτριος Ζάχος ΜΑ, χοροθεραπευτής – κιν. Θεραπευτής, καθ. ΦΑ, Εκ. Μέλος της Ελλ. Εταιρείας Ομαδικής Ανάλυσης & Οικογενειακής Θεραπείας.

Περισσότερες πληροφορίες www.dimitrioszaxos.com

3.10.08

DecaDance

Από αυτό το Σεπτέμβρη ξεκίνησε στο περιοδικό VELVET μια στήλη ονόματι DecaDance, που θα ασχολείται με θέματα γύρω από τον κόσμο του Χορού-Περφόρμανς. Το VELVET είναι ένα εναλλακτικό, νεανικό, freepress περιοδικό ευρείας κυκλοφορίας !

Σκέψεις για θέματα που απασχολούν αυτό το χώρο, Έρευνες, Παρουσιάσεις Φεστιβάλ-Καλλιτεχνών-Παραστάσεων από την Ελλάδα αλλά και διεθνώς,
είναι μερικά από τα θέματα με τα οποία θα καταπιάνεται η Nadiezda Stroutskova, συντάκτρια αυτής της στήλης.

Σας προσκαλούμε να μας στέλνετε τα νέα σας στη διεύθυνση decadance@ymail.com (δελτία τύπου για τις εκδηλώσεις, παραστάσεις
και δραστηριότητες που διοργανώνετε), τα οποία όπου γίνεται μπορούν να παρουσιάζονται στη στήλη "pot-pourri" (που λειτουργεί σαν ατζέντα).
Επίσης μπορείτε να στέλνετε ιδέες για θέματα που νομίζετε ότι απασχολούν την κοινότητα και το χώρο σας.

www.velvetmagazine.gr
www.myspace.com/velvetmagazine