Παραστάσεις, ακροάσεις, σεμινάρια, μαθήματα και νέα για το χορό στην Ελλάδα.

28.9.08

Μήδεια (2) του Δημήτρη Παπαιωάννου



Η νέα εκδοχή της ΜΗΔΕΙΑΣ του Δημήτρη Παπαϊωάννου ξεκινά στις 3 Οκτωβρίου στο Παλλάς με ήδη sold-out τις πρώτες 20 παραστάσεις, και παρατείνεται για άλλες 20.
Η παράσταση άνοιξε το φετινό Φεστιβάλ Αθηνών και ταξίδεψε στο Ολυμπιακό Πεκίνο πριν προσγειωθεί στη σκηνή του Παλλάς.
Η ΜΗΔΕΙΑ πρωτογεννήθηκε το 1993 στο περιβάλλον της Ομάδας Εδάφους, χαρίζοντας στην ομάδα την μεγαλύτερη επιτυχία της και μνημειώνοντας την καλλιτεχνική σύζευξη του Δημήτρη Παπαϊωάννου και του Νίκου Αλεξίου.
Φέτος οι δύο καλλιτέχνες μαζί ξανακοίταξαν, καθάρισαν και επαναπροσδιόρισαν με ωριμότερη ματιά την παράσταση αυτή και την μοίρασαν σε ένα ολοκαίνουργιο cast.
Ο Coti Κ. «καλωδίωσε» σκηνικό και χορευτές, μετατρέποντας ερμηνείες και μετακινήσεις στο χώρο σε ηχητικά και μουσικά γεγονότα.
Ο Αλέκος Γιάνναρος (στην όγδοη συνεργασία του με τον Δημήτρη Παπαϊωάννου) σχεδίασε τον φωτισμό για πρώτη φορά χωρίς καθόλου χρήση λαμπτήρων πυράκτωσης και χρησιμοποιώντας μονάχα 26 κινούμενες κεφαλές. Το πείραμά του προτείνει εκλεπτυσμένες αποχρώσεις στον αμφιβληστροειδή.
Τέλος, ο πρωτοεμφανιζόμενος Θάνος Παπαστεργίου (22 ετών), βασισμένος πάνω στα παλιά σχέδια του Δημήτρη Παπαϊωάννου, ξανασχεδίασε τα κοστούμια της παράστασης με φρέσκια ματιά και επιμελήθηκε το συνολικό art direction.

Η παράσταση χορογραφήθηκε πάνω σε ένα κολλάζ από οκτώ όπερες του Vincenzo Bellini.

Σύλληψη – Σκηνοθεσία – Χορογραφία: Δημήτρης Παπαϊωάννου
Σκηνικά: Νίκος Αλεξίου
Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος
Σχεδιασμός και Σύνθεση Ήχων: Coti K.
Μουσική: Κολλάζ από όπερες του Vincenzo Bellini - La Straniera (1829), Norma (1831), Beatrice di Tenda (1833), I Capuleti e i Montecchi (1830), Il Pirata (1827), I Puritani (1835), La Sonnambula (1831), Zaira (1829)
Art Direction – Κοστούμια: Δημήτρης Παπαϊωάννου – Θάνος Παπαστεργίου
Γλυπτική: Νεκτάριος Διονυσάτος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Τίνα Παπανικολάου

Ερμηνεύουν:
Μήδεια: Ευαγγελία Ράντου
Ιάσων: Γιάννης Νικολαΐδης
Σκύλος: Άρης Σερβετάλης
Γλαύκη: Κατερίνα Λιόντου
Ήλιος: Φοίβος Παπαδόπουλος
Αργοναύτες: Νίκος Δραγώνας, Μιχάλης Ελπιδοφόρου, Νίκος Καλογεράκης, Τάσος Καραχάλιος, Κωνσταντίνος Καρβουνιάρης, Φοίβος-Θωμάς Κυριάκου, Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου, Βαγγέλης Τελώνης, Συμεών Τσακίρης, Altin Huta

Συμπαραγωγή: Ελληνική Θεαμάτων, Φεστιβάλ Αθηνών & ΔΥΟ.

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από τα ταμεία του Παλλάς, Βουκουρεστίου 5, Αθήνα, τηλ.: 210-3213100, από τη FNAC και το Public
Με πιστωτική κάρτα : 210 81 0 81 81
Κρατήσεις μέσω Internet : Ελληνική Θεαμάτων

22.9.08

Ποιητικό Άσυλο



Η Μ. Μέγα και ο Μ. Ανδριωτάκης ανιχνεύουν τη σχέση τους με το "ποιητικό" και δημιουργούν το δικό τους έργο τέχνης. Εργαλεία τους το σώμα, η φωνή, ένας λευκός καμβάς και υλικά ζωγραφικής. Στην αρχή της παράστασης φιλοξενείται το δεκαπεντάλεπτο χορευτικό σόλο "Οι Ηλικίες του Κόσμου Exile 2008" της Γαλλίδας χορογράφου Jessica Henou.
Από την Ομάδα Φora etc.

Ιδέα, κείμενα, ερμηνεία : Μέντη Μέγα, Μανώλης Ανδριωτάκης
Μουσική : Τάσος Στάμου
Ζωγραφική επιμέλεια και ‘εξωτικό πουλί’ : Μαριάννα Ιγνατάκη
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Σχέδια προγράμματος : Μανώλης Ανδριωτάκης
Γραφιστική επιμέλεια εντύπων : Σάκης Στριτσίδης
Κατασκευή κουστουμιών : Αριάδνη Καλλιάνη
Κατασκευή πίνακα : Εργονομία
Οργάνωση παραγωγής: Άννα Κάνδυλα

ΘΕΑΤΡΟ ΑΚΗΣ ΔΑΒΗΣ (πρώην ΑΛΚΜΗΝΗ)
Αλκμήνης 12, Κάτω Πετράλωνα, 2103428583
Βραδ: 22, 23, 24, 27, 28, 29/9, 4, 5, 6, 7/10, 9.30 μ.μ. € 15, φοιτ.: € 10.
Κρατήσεις: 6947603354.
Προγραμματισμένη Πρεμιέρα 22/9. Μέχρι 7/10.

20.9.08

Alvin Ailey στο Ηρώδειο



Δύο παραστάσεις με τις καλύτερες στιγμές τους θα δώσουν τα μπαλέτα Alvin Ailey American Dance Theater στις 26 και 27 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο.
Πρόκειται για δύο πανηγυρικές παραστάσεις υπό την αιγίδα του Αμερικανο-Ελληνικού Εμπορικού Επιμελητηρίου, στις οποίες θα εκτελέσουν έργα που καλύπτουν αυτά τα 50 χρόνια της δημιουργίας τους.

Προπώληση εισιτηρίων:
Ticket Service, Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσματζόγλου, τηλέφωνο 210 7234567, Αθήνα
ticketservices

15.9.08

Το Βυσσινί Τριαντάφυλλο (Πειραματικό)



Rodokanakis Rediscovered 1908-2008. Το Βυσσινί Τριαντάφυλλο (Πειραματικό)

Η παράσταση στήθηκε με αφορμή τα 100 χρόνια από την πρώτη και μοιραία ανάγνωση σε στενό λογοτεχνικό κύκλο του έργου "Το Βυσσινί Τριαντάφυλλο" του μυστηριώδους λογοτέχνη Πλάτωνα Ροδοκανάκη. Έργο μοιραίο, που οδήγησε τον Π. Γιαννόπουλο να εμπνευστεί τον τρόπο της αυτοκτονίας του, έσπρωξε τον Κ. Χρηστομάνο στα δικαστήρια για λογοκλοπή, συγκίνησε ερωτικά τον Λαπαθιώτη, παρότι αφιερώθηκε στον Ψυχάρη, έκανε έναν μάστορα της εφημερίδας "Ακρόπολις" όπου άρχισε να δημοσιεύεται, να κατέβει στο πιεστήριο και με το σφυρί στο χέρι να χαλάσει όσα κομμάτια του φανήκανε ανεύλαβα, και εισήγαγε τον νεαρό Πλάτωνα στα πιο σημαντικά λογοτεχνικά σαλόνια της εποχής και επικύρωσε το καθαρόαιμο της μυστικιστικής-βυζαντινής του καταγωγής.

Σκηνοθεσία: Γ. Σαχίνης
Παίζουν: Ειρ. Αλεξίου (χορεύτρια), Γ. Κλίνης (ηθοποιός)
Συντελεστές: Από την Ομάδα "Όχι Παίζουμε". Χορογρ.: Ειρ. Αλεξίου / Σκην.: Γ. Σκουρλέτης / Μουσ.: Κ. Δαλακούρας

ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ - ΚΤΙΡΙΟ ΟΔΟΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ
Πειραιώς 138 & Ανδρονίκου, Γκάζι, 210 3453111
Έως 23/9. Καθημερινά 21:30. Εισιτήριο: €20, €15 (φοιτ.).

via LIFOLAND

8.9.08

man[o]euvre | pedestrian



Το man[o]euvre είναι μια παράσταση που σχεδιάστηκε ειδικά για μια τοποθεσία. Xρησιμοποιεί την κίνηση και το εικαστικό στοιχείο για να αποτυπώσει μια ευθεία διαδρομή κατά μήκος του πεζοδρόμου της οδού Θεσσαλονίκης, σε μια συγκεκριμένη χρονική φάση της ημέρας, στο λυκόφως. Κατά τη διάρκειά της, δύο χαρακτήρες-όντα έρχονται αντιμέτωπα με τις μεταμορφώσεις τους, τον άυλο κόσμο τους και τον εαυτό τους.
Μια μανούβρα σε ευθεία που δανείζεται εικόνες, κινήσεις και αισθήσεις από την ‘Aνατολή’, αλλά και από την ιδιαιτερότητα της περιοχής του Κεραμεικού, όπου συναντώνται η σημερινή αστική της μορφή με την αρχαία της ιδιότητα..
(Η παράσταση σχεδιάστηκε ειδικά για το MIRfestival και τη συγκεκριμένη τοποθεσία)

Χορογραφία/Σκηνοθεσία | Μαριλένα Πετρίδου
Ερμηνεύουν | Ίρις Καραγιάν, Ιωάννα Τουμπακάρη
Μουσική | Νίκος Βελιώτης
Μακιγιάζ | Σίσσυ Πετροπούλου

Η pedestrian / Μαριλένα Πετρίδου (ομάδα ΖΗΤΑ, YELP) ενδιαφέρεται για την παρουσίαση έργων που κατά κύριο λόγο διαδραματίζονται σε ειδικούς χώρους. Ως πεδίο έρευνας επιλέγει τον τρόπο αντίληψης σε σχέση με το χώρο και χρόνο, το πραγματικό/φαντασιακό και μεταφυσικό, αλλά ενίοτε και χιουμοριστικό στοιχείο των πραγμάτων. Ως μέσα χρησιμοποιεί κίνηση-φωνή, ήχο-μουσική και εικόνα, με τέτοιον τρόπο ώστε όλα έχουν ίσο βάρος. Oι performers είναι πολύπλευροι και οι ρόλοι-ιδιότητες τους αλλάζουν ανάλογα με τις ανάγκες.

MIRfestival περιπέτειες σκηνής/εικόνας
Πεζόδρομος της οδού Θεσσαλονίκης, Θησείο
Σάββατο 13.09.2008, ώρα 19:30
(Είσοδος ελεύθερη)

via pedestrian