Ομάδα Σύγχρονου Χορού του Χάρη Μανταφούνη - Εν Κινήσει

Η "Ομάδα Σύγχρονου Χορού" του Χάρη Μανταφούνη παρουσιάζει την καινούργια της χορευτική παραγωγή με τίτλο: "ΕΝ ΚΙΝΗΣΕΙ".
Κεντρικός άξονας του έργου είναι η έρευνα της κίνησης.
Με πηγή έμπνευσης τη μουσική, η ομάδα πειραματίζεται πάνω σε διαφορετικές εκδοχές κινησιολογικής και συναισθηματικής έκφρασης που γεννιούνται μέσα από ένα μουσικό άκουσμα. Με τρόπο αφαιρετικό, χωρίς συγκεκριμένη μυθοπλασία, στόχος του έργου είναι η συνομιλία μουσικής – δημιουργού – χορευτή.

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ : Χάρης Μανταφούνης (με τη δημιουργική συμμετοχή των χορευτών της ομάδας)
ΜΟΥΣΙΚΗ : Arman Amar, René Aubry, Fred Frith, Henryk Górecki, Louis Houpin, Jules Massenet, Arvo Part, Henry Torgue
ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ : Η ομάδα
ΦΩΤΙΣΜΟΙ : Παναγιώτης Μανούσης
ΧΟΡΕΥΟΥΝ : Αντωνάκη Μιμή, ΑποστόλουΙωάννα, Βαρσάμη Ανδρομάχη, Ζάννου Στέλλα, Κυριακοπούλου Ίριδα, ΛιόντουΚατερίνα, ΝικολάουΦώτης, Rivero Rodriguez Alain,Σολωμός Θανάσης.

Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων : 2/6 & 4/6 : 22:00 3/6 & 5/6 : 20:30
Θέατρο : ΘΕΑΤΡΟ ΒΑΣΙΛΑΚΟΥ Προφήτη
Δανιήλ 3 και Πλαταιών, Κεραμεικός,
Τηλέφωνο : 210 3467735
Τιμή Εισιτηρίων : 15 € και 10 € το φοιτητικό

Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠ.ΠΟ. και υποστηρίζεται από το Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ.

Για πληροφορίες παρακαλώ τηλεφωνείτε στο: 6948 624155, Ελένη Τζάρου.

Τα σεμινάρια του 15ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας

15-26.7
ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ
Με τον Ted Stoffer
O Αµερικανός Τεντ Στόφερ εργάζεται στην Ευρώπη από το 1991 και έχει συνεργαστεί ως χορευτής µε τις οµάδες Les Ballets C de la B, Sasha Waltz & Guests, Rambert Dance Co., Scapino Ballet καθώς και µε διάφορους ανεξάρτητους χορογράφους.
Το 1997, δηµιούργησε την οµάδα Aphasia Dance Company, για την οποία έχει χορογραφήσει πέντε έργα, ανάµεσα στα οποία µια διαδραστική εγκατάσταση
(2008) και το έργο Aphasiadisiac(2008), παραγωγή των Les Ballets C de la B.
Υπήρξε σύµβουλος κινησιολογίας των Les Ballets C de la B και της Cie Miche`le Anne De Mey. ∆ιδάσκει συστηµατικά σε σεµινάρια χορού στην Ευρώπη, την Ασία και την Αµερική (ImpulsTanz, Εθνικό Κέντρο Χορού στο Παρίσι, Εθνικό Χορογραφικό Κέντρο του Μονπελλιέ, Χορογραφικό Κέντρο Circuit-Est του Μόντρεαλ) καθώς και σε διάφορες οµάδες όπως οι: Ultima Vez, Rosas, Sasha Waltz & Guests, DV8, Carte Blanche κ.ά.
Το σεµινάριο βασίζεται σε µια ποικιλία κινητικών πρακτικών (γιόγκα, τάι τσι, τάνγκο) µέσα από την προσωπική µατιά και εµπειρία του Τεντ Στόφερ, µε στόχο τη σωµατική ευαισθητοποίηση, τη δηµιουργικότητα και την εύρεση κινητικού υλικού.
Το σεµινάριο απευθύνεται σε επαγγελµατίες και προχωρηµένους σπουδαστές χορού.
ΠΟΣΟ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ:240 € (Το ποσό συµµετοχής εξοφλείται µε την έναρξη του σεµιναρίου)
ΕΓΓΡΑΦΗ - ΠΡΟΚΑΤΑΒΟΛΗ:100 € (Οι προκαταβολές δεν επιστρέφονται µετά τις 30 Ιουνίου 2009)
>Οι συµµετέχοντες στο σεµινάριο θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν
τις παραστάσεις του Φεστιβάλ µε εισιτήριο 12 € (ειδική τιµή).
>Παρακαλούνται οι ενδιαφερόµενοι να δηλώσουν συµµετοχή έως τις 20 Ιουνίου 2009
Για εγγραφές και περισσότερες πληροφορίες:
210 775 17 31 & 6973 034 771 Εριφίλη Εφραιµίδου
ή µε e-mail: mail@kalamatadancefestival.gr
Στη µνήµη του Λεωνίδα Ντε Πιαν, το ∆ιεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαµάτας
θεσπίζει ετήσια υποτροφία για έναν συµµετέχοντα, που θα επιλέγεται µε κλήρωση.
17-18.7

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
Με την Bojana Kunst
Τι θα λέγατε να δουλέψουµε µαζί;
Για το «σώµα»και τη συνεργασία στη σύγχρονη περφόρµανς
Φιλόσοφος, δραµατουργός και θεωρητικός των παραστατικών τεχνών, η Μπογιάνα Κουνστ διδάσκει στο Πανεπιστήµιο της Λιουµπλιάνα και είναι Αναπληρώτρια Καθηγήτρια στο Πανεπιστήµιο της Πρίµορσκα (Σλοβενία), όπου διδάσκει Φιλοσοφία του Σώµατος και των Παραστατικών Τεχνών στο µεταπτυχιακό τµήµα Φιλοσοφίας του Οπτικού Πολιτισµού.
Θέµα του εργαστηρίου είναι η συνεργασία από την πλευρά του σώµατος και ο πλουραλισµός ως δύναµη αλλαγής υπό το φως των σηµερινών πολιτικών και πολιτισµικών συνθηκών. Ως βάση θα χρησιµοποιηθούν παραδείγµατα από την ιστορία της περφόρµανς (ιδιαίτερα από το δεύτερο µισό του 20ού αιώνα) και θα διερευνηθούν οι τρόποι µε τους οποίους η διαδικασία της σωµατοποίησης συνδέεται - ιδιαίτερα σε συλλογικό πλαίσιο - µε τις µορφολογικές και αισθητικές προσεγγίσεις της καλλιτεχνικής πράξης.
Το εργαστήρι απευθύνεται σε επαγγελµατίες των παραστατικών τεχνών
(χορογράφους, ερµηνευτές, σκηνοθέτες, δραµατουργούς, θεωρητικούς
του χορού, κριτικούς, εικαστικούς κ.ά.) καθώς και σε φοιτητές
και σπουδαστές προχωρηµένων ετών. Θα διεξαχθεί στα αγγλικά.
ΠΟΣΟ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ:70 € (Το ποσό συµµετοχής εξοφλείται µε την έναρξη του εργαστηρίου)
ΕΓΓΡΑΦΗ - ΠΡΟΚΑΤΑΒΟΛΗ:25 € (Οι προκαταβολές δεν επιστρέφονται µετά τις 10 Ιουλίου 2009)

Στη µνήµη του Λεωνίδα Ντε Πιαν, το ∆ιεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαµάτας
θεσπίζει ετήσια υποτροφία για έναν συµµετέχοντα, που θα επιλέγεται µε κλήρωση.
17-18.7

>Παρακαλούνται οι ενδιαφερόµενοι να δηλώσουν συµµετοχή έως τις 5 Ιουλίου 2009
Για εγγραφές και περισσότερες πληροφορίες:
210 7520640 & 6944 415170 Στεριανή Τσιντζιλώνη
ή µε e-mail: mail@kalamatadancefestival.gr

Πρόγραμμα του 15ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας

23.7 22:00|24.7 20:00|ΓΥΜΝΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΚΛΑ∆ΙΚΟΥ ΛΥΚΕΙΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
MATHILDE MONNIER & LA RIBOT
Mathilde Monnier & La Ribot / Gustavia

24.7 22:00|ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
PEEPING TOM
Gabriela Carrizo, Samuel Lefeuvre, Franck Chartier,
Maria Otal, Eurudike De Beul / Le Sous-Sol

25.7 22:00|26.7 20:00|∆ΗΜΟΤΙΚΟ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
XAVIER LE ROY
Xavier Le Roy / Self Unfinished

26.7 22:00|ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
MATHILDE MONNIER
Mathilde Monnier / Tempo 76

15-26.7
ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ
Με τον Ted Stoffer
Πληροφορίες &Εγγραφές:
Εριφίλη Εφραιµίδου
Τ.: 210 7751731/ Κ.: 6973034771
Ε.: mail@kalamatadancefestival.gr

17-18.7
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
Με την Bojana Kunst
Πληροφορίες &Εγγραφές:
Στεριανή Τσιντζιλώνη
Τ.: 210 7520640/ Κ.: 6944415170
Ε.: mail@kalamatadancefestival.gr

16.7 22:00| 17.7 22:00|ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
KARAS
Saburo Teshigawara / Obsession - Un Chien A

17.7 20:00|18.7 20:00|ΓΥΜΝΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΚΛΑ∆ΙΚΟΥ ΛΥΚΕΙΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
COMPAGNIE EA SOLA
Ea Sola / Air Lines

18.7 22:00|19.7 20:00|∆ΗΜΟΤΙΚΟ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
JOSEF NADJ
Josef Nadj / Woyzeck

19.7 22:00|20.7 22:00|ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
JASMIN VARDIMON COMPANY
Jasmin Vardimon / Justitia

20.7 20:00|21.7 22:00|ΓΥΜΝΑΣΤΗΡΙΟ ΠΟΛΥΚΛΑ∆ΙΚΟΥ ΛΥΚΕΙΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
ΑΝΤΩΝΗΣ ΦΩΝΙΑ∆ΑΚΗΣ
Αντώνης Φωνιαδάκης / Η ιεροτελεστία της άνοιξης

22.7 20:00|∆ΗΜΟΤΙΚΟ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
ADLIBDANCES
Κατερίνα Παπαγεωργίου / Lang

22.7 22:00|ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
PEEPING TOM
Gabriela Carrizo, Samuel Lefeuvre, Franck Chartier,
Simon Versnel, Eurudike De Beul / Le Salon

23.7 20:00|25.7 20:00|∆ΗΜΟΤΙΚΟ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
IRAQIS BODIES
Muhanad Rasheed / Crying of my Μother


Προπώληση εισιτηρίων από Πέµπτη 25.6.09
∆ηµοτικό Πνευµατικό Κέντρο Καλαµάτας:
10:00-13:00 & 18:30-21:00 καθηµερινά (εκτός Κυριακής)

Πληροφορίες για εισιτήρια και κρατήσεις µέσω πιστωτικών καρτών (VISA & MASTERCARD)
Τ.: 27210 20186 & 20307 Φ.: 27210 20243

Τιµές εισιτηρίων

25,00 € & 15,00 € (φοιτητικό και β΄΄ ζώνη Κάστρου περιορισµένης ορατότητας)
Για όλες τις παραστάσεις στο Αµφιθέατρο του Κάστρου και την παράσταση Βόυτσεκ του Ζοζέφ Νατζ στο ∆ηµοτικό Πνευµατικό Κέντρο

20,00 € & 15,00 € (φοιτητικό)
Για τις παραστάσεις στα: Γυµναστήριο Πολυκλαδικού Λυκείου Καλαµάτας, ∆ηµοτικό Πνευµατικό Κέντρο Καλαµάτας & ∆ηµοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καλαµάτας

Ειδική τιµή: 12,00 € για όλες τις παραστάσεις, για τους συµµετέχοντες στο Σεµινάριο 15-26.7 µε τον Τεντ Στόφερ

Για περισσότερες πληροφορίες:
∆ιεθνές Κέντρο Χορού Καλαµάτας
Παν. Καίσαρη 6, 24100 Καλαµάτα
Τ.: 27210 83086 & 90886
Φ.: 27210 26966
E.: mail@kalamatadancefestival.gr

Dan.c.ce + plus

To Dance Cultural Centre δημιουργεί μια καινούρια σειρά μαθημάτων με προσκεκλημένους δασκάλους για επαγγελματίες χορευτές και την προοπτική για συνεχή και άμεση επαφή με τις διάφορες τεχνικές του σύγχρονου χορού.
Το πρόγραμμα του PLUS θα αλλάζει ανάλογα με την διαθεσιμότητα των δασκάλων που θα επισκέπτονται την σχολή.
Στο κάθε μάθημα του PLUS ο αριθμός των συμμετεχόντων θα περιορίζεται στους 22.
Κατά την διάρκεια του προγράμματος μπορεί να υπάρξουν αλλαγές στις ώρες και ημέρες διεξαγωγής των μαθ ημάτων, οι οποίες θα ανακοινώνονται σύντομα.

27,28 Μαίου, 2,3,4 Ιουνίου Ωρα:11:30-13:30
Αντώνης Φωνιαδάκης

9,10,11 Ιουνίου Ωρα: 12:00-13:30
Αθανασία Κανελλοπούλου

15,16,17,18,19 Ιουνίου Ωρα: 12:00-13:30
Paul Blackman και Χριστίνα Γουζέλη*

22,23,24,25,26 Ιουνίου Ωρα:11:30-13:30
Ηλίας Λαζαρίδης*

* Τα μαθήματα που θα πραγματοποιούνται Δευτέρα και Παρασκευή είναι εκτός προγράμματος και θα πληρώνονται ξεχωριστά.

Dan.c.ce

Ομάδα Smack - 2 sta 4

Η Ομάδα Σύγχρονου Χορού Smack στο πλαίσιο του 8ου Φεστιβάλ Χορού του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων παρουσιάζει την παράσταση «2sta4» στο θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου από 28 έως 31 Μαΐου 2009.

Βασισμένο στην περσινή ιδέα του έργου “Statesera”, το φετινό “2sta4” κινείται και αυτό γύρω από το θέμα της εξουσίας. Πόση εξουσία θέλουμε ή μπορούμε να έχουμε πάνω σε άλλους αλλά ακόμα και πάνω στον εαυτό μας.

Η ομάδα Smack ιδρύθηκε από τη Στέλλα Ζάννου το 2006.
Έχει παρουσιάσει έργα της στο 5ο και 6ο Διεθνές φεστιβάλ χορού του Δήμου Αθηναίων στην Τεχνόπολις, στο 2ο Tanzwelten φεστιβάλ της Γερμανίας, στο φεστιβάλ Κορωπίου, στο Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού - Nomad φεστιβάλ, στο Μουσείο Μπενάκη – «3ο Πανόραμα σύγχρονου χορού», στο 7ο φεστιβάλ του Σωματείου Χορογράφων, στα θέατρα Χυτήριο, Δίπυλο κ.α.

Χορογραφία: Στέλλα Ζάννου
Βοηθός χορογράφου: Πέγκυ Ψυχογιού
Χορεύουν: Στέλλα Ζάννου, Θάνος Κιούσης, Βασίλης Λαμπρόπουλος, Χριστίνα Μερτζάνη, Ιωάννα Παρασκευοπούλου, Έλενα Πραπίδη, Χριστιάνα Σαρασίδου, Ναυσικά Πέππα-Τριαντάρη, Στέλλα Φωτιάδη, Πέγκυ Ψυχογιού
Μουσική Σύνθεση: Αντώνης Π., Αδριάνα Τοοτ
Κοστούμια/Φωτισμοί/Σκηνικά: Ευδοκία Βεροπούλου

θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου,
Προφήτη Δανιήλ και Πλαταιών 3, Κεραμεικός
28+30 Μαίου 22¨00
29+31 Μαίου 20¨30
τιμές εισιτηρίων: 18 ευρώ (κανονικό) - 12 ευρώ (φοιτητικό)

Michèle Anne De Mey - Sinfonia Eroica

Η Μισέλ Αν ντε Με - εμβληματική χορεύτρια στο ξεκίνημα της Αν Τερέζα Ντε Κεερσμάακερ στο Βέλγιο - συστήνεται για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό ως χορογράφος με το Sinfonia eroica (1990), παρθενικό έργο της ομάδας της το οποίο αναβίωσε το 2006.

Με πηγή έμπνευσης ένα μνημειώδες έργο όπως η Τρίτη Συμφωνία (Ηρωική) του Μπετόβεν, η χαρά του χορού και των σωμάτων κυριεύει τη σκηνή και τους χορευτές, σε μια εναλλαγή παιγνιώδους και σοβαρής διάθεσης, κίνησης και περισυλλογής, πυρετώδους ενέργειας ανάμεικτης με συγκίνηση.

Χορογραφία: Michèle Anne De Mey
Βοηθοί χορογράφου: Gregory Grosjean, Joanna O’Keefe
Βοηθός - Μουσικός σύμβουλος: Thierry De Mey
Σκηνικά: Michel Thuns
Φωτισμοί: Simon Siegmann
Κοστούμια: Isabelle Lhoas, Frédéric Denis
Μουσική: Wolfgang Amadeus Mozart, Ludvig van Beethoven, Jimi Hendrix.

Σύλληψη - Ερμηνεία:
Ilse Ghekiere, Eléonore Valère, Gabriella Iacono, Kyung Hee Woo, Lief Federico Firnhaber, Grégory Grosjean, Adrien Lequinquis

Πειραιώς 260, Χώρος Δ
9 - 11 Ιουνίου 2009, 21:00
Εισιτήρια: €30, €20 (Μειωμένο), €15 (Φοιτητικό κ.α.)
www.greekfestival.gr

Χορευτές του Ινστιτούτου Ισιδώρας Ντάνκαν στο ACS

Ένας φόρος τιμής στην Ελληνική Μυθολογία και στη θρυλική χορεύτρια-πρωτοπόρο του σύγχρονου χορού Ισιδώρα Ντάνκαν, το "Απόλλων και οι Μούσες" είναι μία παράσταση της δεκαπενταμελούς χορευτικής ομάδας του Ινστιτούτου Ισιδώρας Ντάνκαν της Νέας Υόρκης υπό τη διεύθυνση της Jeanne Bresciani με την συμμετοχή του διεθνούς φήμης Έλληνα σαξοφωνίστα Δημήτρη Βασιλάκη.
Με την παράσταση αυτή εξερευνούν το Ελληνικό μέλος - το μοναδικό αυτό συνδυασμό χορού, μουσικής και ποίησης της Αρχαίας Ελλάδας - μέσα από αρχαϊκές, κλασικές και σύγχρονες φόρμες.

Μία παράσταση χορευτικής ερμηνείας όπως εκείνης των αρχαίων Μουσών σε αρμονία με τους ρυθμούς της φύσης, γεμάτη χάρη, ποίηση και πάθος, φόρος τιμής στο θησαυρό της Μυθολογικής παράδοσης της Ελλάδας, με τον τρόπο της Ισιδώρας Ντάνκαν.

Οι χορογραφίες είναι της ίδιας της Ντάνκαν και της Τζ. Μπρεσιάνι ενώ ο Δημήτρης Βασιλάκης με το σαξόφωνό του και ο Γιώργος Κοντραφούρης στο πιάνο συνοδεύουν μουσικά το χορό με πρωτότυπες συνθέσεις του Δ. Βασιλάκη, ενώ επίσης θα ακουστούν και έργα κλασικών, ιμπρεσιονιστών και αβάντ γκαρντ συνθετών.

Η Άντζελα Ισιδώρα Ντάνκαν έζησε μια περιπετειώδη, ρομαντική και τραγική μαζί ζωή. Η ονομαζόμενη και «ξυπόλητη χορεύτρια» γεννήθηκε το 1877 στο Σαν Φρανσίσκο και πέθανε σε αυτοκινητιστικό ατύχημα στο Παρίσι, το 1927, πνιγμένη από την ίδια της τη μακριά εσάρπα. Από πολύ μικρή ασχολήθηκε με το χορό δηλώνοντας από την πρώτη στιγμή πόσο άσκημο και αφύσικο εύρισκε το κλασικό μπαλέτο. Αντιφατική, θυελλώδης, αντισυμβατική και αναμφισβήτητα ταλαντούχα προσωπικότητα ανανέωσε το χορό μέσα από την εκφραστικότητα της κίνησης και την απόλυτη ελευθερία. Εμπνεύστηκε από την Αρχαία Ελλάδα μελετώντας χορευτικές κινήσεις από αρχαίους αμφορείς και χόρευε σε ανοικτούς χώρους με χιτώνες, γυμνά πόδια και ελεύθερα τα μαλλιά της-μία επανάσταση για την εποχή της.
Θεωρείται η μητέρα του Σύγχρονου Χορού.

Το 1977 η θετή κόρη της Ντάνκαν, Μαρία Τερέζα και η Καίη Μπάρντσλεϊ και με σκοπό την διαφύλαξη της κληρονομιάς της και του μοναδικού ιστορικού της αρχείου ίδρυσαν το Διεθνές Ινστιτούτο Ισιδώρα Ντάνκαν, στη Νέα Υόρκη. Πρόκειται για ένα μη κερδοσκοπικό εκπαιδευτικό οργανισμό για το χορό και τις τέχνες που προωθεί τα ιδανικά και τις αρχές της Ι. Ντ. και διοργανώνει παραστάσεις σε όλο τον κόσμο.

Συμμετέχουν:
Η Τζην Μπρεσιάνι «Η θεϊκή στην κίνησή της» πρώτη χορεύτρια και Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Δ.Ι.Ι.Ντ.
Η Μαίρη ΝτιΣάντο-Ρόουζ, Συν-Καλλιτεχνική Διευθύντρια και πρώτη χορεύτρια του Δ.Ι.Ι.Ντ. και δεκαπέντε χορευτές.
Σαξόφωνο, μεταγραφές και πρωτότυπες συνθέσεις: Δημήτρης Βασιλάκης (ο Έλληνας θεός της μεταμοντέρνας έκφρασης- BBC Music Magazine).
Πιάνο: Γιώργος Κοντραφούρης.

Σάββατο 23 Μαΐου στις 21.00
"ΑΠΟΛΛΩΝ ΚΑΙ ΟΙ ΜΟΥΣΕΣ"
με τη χορευτική ομάδα του Ινστιτούτου
Ισιδώρας Ντάνκαν της Νέας Υόρκης
Μουσική: Δημήτρη Βασιλάκης

Tιμές εισιτηρίων: 20 ευρώ (γενική είσοδος), 15 ευρώ (φοιτητικό).

Προπώληση Εισιτηρίων
Online προπώληση μέσω πιστωτικής κάρτας www.artscenter.gr, www.ticketservices.gr
Τηλεφωνική προπώληση μέσω πιστωτικής κάρτας 210 72 34 567
Από τα Εκδοτήρια:
Ticketservices: Πανεπιστημίου 39 (εντός Στοάς Πεσμαζόγλου), Αθήνα
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα & Τετάρτη 09:00 - 16:00,
Τρίτη-Πέμπτη-Παρασκευή 9:00 -20:00 & Σάββατο 9:00 ? 14:00

Ομάδα κι όΜως κινείται - Compania

From Dance-GR

Compania
dance, manipulation, circus
κίνηση: Camilo Bentancor,Χρήστος Καούκης,Ερμής Μαλκότσης,Marion Renard,Χριστίνα Σουγιουλτζή,Φαίδρα Φουρούλη
φως: Καψούρος Βασίλης

θέατρο Ροες 14 ,16 Μαίου στις 10.00 μμ και 15,17 Μαίου 8.30 μμ
είσοδος ελεύθερη

Rootlessroot - Una

UNA, Unknown Negative Activity(Shouting Opera in Movement)

Η UNA είναι μια σωματική όπερα, μια shouting opera, μια παράσταση, κατά την οποία το συναισθηματικό άγχος των ηθοποιών εκφράζεται από τις εκρηκτικές κινήσεις τους και την ανεξέλεγκτη και εκτός ορίων φωνή τους. Η παράσταση είναι εμπνευσμένη από τον Unabomber και τον αγώνα του εναντίον αυτών που θεωρούσε «κακών της τεχνολογικής κοινωνίας». Δημιουργείται ένα τοπίο, μέσα στο οποίο το σώμα, σε κίνηση, δομεί μια ψυχολογική χειρονομία και προσεγγίζει το απόλυτο μέσο του εσωτερικού μας κόσμου. Μια καινούργια τεχνητή και υπερβολική γλώσσα, που μπορεί να εκφράσει τον περίπλοκο κόσμο των μοναχικών ανθρώπων στον ολοένα πιο περίπλοκο κόσμο που ζούμε.

Σκηνοθεσία: Jozef Frucek- Λίντα Καπετανέα
Χορογραφία: Jozef Frucek- Λίντα Καπετανέα
Σκηνικά: Δημήτρης Νασιάκος, RootlessRoot
Κοστούμια: Κατερίνα θεοφανοπούλου
Μουσική: Βασίλης Μαντζούκης
Φωτισμοί: Δημήτρης Νασιάκος
Φωτογραφίες: Ορφέας Εμιρςάς
Ηχοληψία: Τίτος Καργιωτάκης

Ερμηνεύουν:
Jozef Frucek, Λίντα Καπετανέα, Edgen Lame, Μάρθα Φριντζήλα, Μαριάννα Τζούδα, Βασικής Μαντζούκης

Παραγωγή: RootlessRoot
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: RootlessRoot

Θεατρο Κ. Βασιλάκου
18.05 22:00, 19.05 22:00, 20.05 19:30, 21.05 19:30

Rootlessroot

Καθυστερήσεις στις χορηγίες

Με «περιορισμένα οικονομικά και ασαφείς αρμοδιότητες», το Εθνικό Κέντρο Θεάτρου και Χορού (ΕΚΕΘΕΧ), που τελεί υπό την αιγίδα του ΥΠΠΟ, ανήγγειλε σήμερα τις καθυστερούμενες επιχορηγήσεις περιόδου 2008-09 για το Θέατρο και το Χορό, που, σύμφωνα με τις επίσημες διαβεβαιώσεις, θα καταβληθούν μισές το Σεπτέμβριο και οι υπόλοιπες ως το Δεκέμβριο του 2009.

περισσότερα

Lexicon & Όλα Όσα Είναι….

From Dance-GR

H ομάδα χορού YELP danceco. παρουσιάζει τη σπουδή LEXICON και φιλοξενεί την Ομάδα Σύγχρονου Χορού Blue Bling dance co.!

YELP danceco.

Το Lexicon είναι μια σπουδή- μια συλλογή κινητικών λεξιλογίων, ένα κινησιολογικό λεξικό με συγγραφείς τη χορογράφο Μαριέλα Νέστορα και τη χορεύτρια Μαριλένα Πετρίδου. Η κίνηση αποστασιοποιημένη και γυμνή, ανεξάρτητη από την αφηγηματικότητα και τα εργαλεία σκηνικής σύνθεσης. Ο χορευτής με εργαλείο το σώμα του και την εικόνα της κίνησής του. 

Χορογραφία: Μαριέλα Νέστορα
Χορεύει: Μαριλένα Πετρίδου

Blue Bling dance co.!

Όλα Όσα Είναι….Μία σόλο χορογραφία που πραγματεύεται την ολότητα και πολυδιάστατη πραγματικότητα του εαυτού ως μία ενιαία ιστορία. Όταν το παρελθόν και το μέλλον συναντώνται στο παρόν. Κύκλοι που κλείνουν και κύκλοι που ανοίγουν…σε μια γενεαλογική κυκλική συνέχεια ύπαρξης. Επιτρέποντας σε ό,τι πεθαίνει-τελειώνει να συμβεί με πλήρη αποδοχή και ειρήνη. Γέννηση – θάνατος – αναγέννηση μέσα από την έκσταση. Εμπνέομαι από αυτό που δεν μπορώ να εξηγήσω αλλά είναι υπαρκτό κι αληθινό. Από μία αλήθεια που δεν έχει την ανάγκη να μπαίνει μόνο σε λογικά σχήματα μιας και τείνουν να την περιορίσουν. Από το κενό…, από το τίποτα…, που δημιουργεί ζωή κι είναι Μεγάλο Μυστήριο… Η ενότητα ως απάντηση στην πολικότητα.

Σύλληψη, Χορογραφία, Ερμηνεία: Ζέχας Τιμόθεος
Μουσική επιμέλεια: Γιατζόγλου Κωνσταντίνος
Φωτισμοί: Μπούρης Μιχάλης
Φωτογραφία: Γυφτοδύμου Μαρία


Ημερομηνίες: 7, 8, 9,10 Μαΐου 2009
Ώρα: 7& 9 Μαΐου στις 22:00, 8 & 10 Μαΐου 20:30
Θέατρο Ροές, Ιάκχου 16, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)
Τιμές εισιτηρίων: 15€, 10€ (μειωμένο) + 5 € ανά δύο άτομα για τους σπουδαστές Ανώτερων Επαγγελματικών Σχολών Χορού και Θεάτρου -απαραίτητη η επίδειξη σπουδαστικής ταυτότητας

Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 6944 182731 / 6973826166

Τίμος Ζέχας: timos.zechas8@gmail.com
Μαριέλα Νέστορα: yelpdanceco@hotmail.com

Αναλυτικό πρόγραμμα του 8ο Φεστιβάλ Χορού του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων

From Dance-GR

8ο Φεστιβάλ Χορού του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων

8Ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΧΟΡΟΥ | 7 Μαΐου – 23 Ιουνίου
Περιήγηση στο τοπίο του σύγχρονου ελληνικού χορού

4 ΘΕΑΤΡΑ
43 ΟΜΑΔΕΣ
55 ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΙ

Το Σωματείο Ελλήνων Χορογράφων
επιστρέφει και φέτος για την παρουσίαση του ετήσιου φεστιβάλ του, πάντα με τη φιλοδοξία να ενισχύσει την προβολή της εγχώριας χορογραφικής παραγωγής και την επιδίωξη να χαρτογραφήσει το τοπίο του σύγχρονου ελληνικού χορού.

Με την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού, την στήριξη του Εθνικού Κέντρου Θεάτρου και Χορού (Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ.) και του ελληνικού τμήματος του διεθνούς συμβουλίου χορού της UNESCO, το 8ο Φεστιβάλ Χορού του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων πραγματοποιείται από τις 7 Μαΐου ως και τις 23 Ιουνίου και επιφυλάσσει στο κοινό ένα πλήθος διατυπώσεων, το οποίο υφαίνουν ενδιαφέρουσες εικόνες και ποικίλοι κινητικοί δρόμοι.
Το πρόγραμμά του προβλέπει την εμφάνιση σαράντα τριών(43) ελληνικών ομάδων χορού, οι οποίες παρουσιάζουν τη δουλειά τους μέσα από ένα σχήμα παράλληλων και κυλιόμενων παραστάσεων, σε τέσσερα (4) κεντρικά θέατρα της Αθήνας.


Ειδικότερα, φέτος το φεστιβάλ φιλοξενείται από τα θέατρα

Αλκμήνη (Αλκμήνης 20, Κάτω Πετράλωνα, 210-3428583)
Αργώ (Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο, 210-5201684 / 5)
Βασιλάκου (Πλαταιών & Προφ. Δανιήλ 3, Κεραμικός, 210-3467735)
Ροές (Ιάκχου 16 – Γκάζι – 210-3474312 , 3479426)


Έχοντας υιοθετήσει καταρχήν, ένα χαρακτήρα ανοικτό, ο θεσμός εξακολουθεί να λειτουργεί σαν «ομπρέλα» για όποιους και όσους χορογράφους επιθυμούν να συμμετέχουν σε αυτόν. Αξίζει να σημειωθεί, ότι από το 2002, οπότε και ξεκίνησε να πραγματοποιείται, το φεστιβάλ αποτέλεσε ελεύθερο βήμα για περισσότερα από διακόσια εξήντα έργα χορού και για ένα μεγάλο αριθμό δημιουργών από την Ελλάδα και την Κύπρο.
Διάρκεια: 7 Μαΐου – 23 Ιουνίου Ώρες παραστάσεων: 20:30 και 22:00
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει καινούργιες ή πρόσφατες παραγωγές των ομάδων: Yelp, Πρόσκαιρη Σύνθεση, Φωτοσκίασις, Μύια, Rootlessroot, Κώστας Τσιούκας, om@dance, Δρυάδες εν πλω, Αλλού εδώ παντού, Κει φυσσά, Migma, Smack, ομάδα σύγχρονου χορού Χάρη Μανταφούνη, Συν-κίνηση, Χοροθέατρο Αγγελόσκονη, Φυγείν αδύνατον, Ήρος Άγγελος, Αέναον χοροθέατρο, Δαγίπολη, Λάθος Κίνηση, Ad-hoc, χοροθέατρο Art, B+6, Lumi Dance Company.

Μεταξύ των δημιουργών των έργων είναι οι χορογράφοι:
Ντορίνα Καλεθριανού, Αγγελική Παπαδοπούλου, Γαβριέλα & Άννα Ανυφαντάκη, Jozef Frucel, Λίντα Καπετανέα, Κώστας Τσιούκας, Pierre Tavernier, Μαρία Καραπαναγιώτη, Πατρίτσια Λάζου, Ελίνα Παπαδοπούλου, Νατάσσα Αβρα, Παύλος Κουρτίδης, Στέλλα Ζάννου, Χάρης Μανταφούνης, Σοφία Φαλιέρου, Αγγελική Παπαδάτου, Μαρίνα Μαυρογένη, Πέτρος Γάλλιας, Daniel Lommel, Γιώργος Χρηστάκης, Κωνσταντίνος Μίχος, Έλενα Βακαλοπούλου, Άρτεμις Ιγνατίου, Βερονίκη Τσουγκράνη, Μυρτώ Γράψα.

Τέλος, το κυρίως σώμα της διοργάνωσης εμπλουτίζεται, για άλλη μια φορά, από το παράλληλο πρόγραμμα Ανεξάρτητες Παρουσίες. Σε αυτό εντάσσονται έργα, τα οποία προέρχονται είτε από νεοσυσταθείσες ομάδες με πορεία μικρότερη των δύο ετών, είτε από μεμονωμένους δημιουργούς όπως: Κι όμως κινείται, Συν+εργασία, diZgravity, Indigo, Pink fluid, intro, Τράνζιτο, Dance etc ON/OFF, La verita dance company, Χριστίνα Βασιλείου, Cinnamon, Κων/νος Κασιάρης, Global Arts, Χορογαία, Ακτίνα, Αλλαχού.

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ :
ALPHA, ATHENS D.J, CITY PRESS, ελ-CULTURE, E-MAGAZINO, ROCK FM

TEXNIS
Οργάνωση Θεάματος
Υπεύθυνη Επικοινωνίας : Τερέζα Λουϊζου 6948-625232
Τηλ.:210-9345 378 / 210-9340 038 - Fax : 210-9340 839
e-mail :pr@texnis.com


Φίλες και φίλοι,

για όγδοη συνεχή χρονιά οι Έλληνες χορογράφοι, σας καλωσορίζουμε στο Φεστιβάλ Χορού του Σωματείου μας, που πραγματοποιείται με την Αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και την στήριξη του Εθνικού Κέντρου Θεάτρου και Χορού, που από την ίδρυσή του στέκετε αρωγός στις προσπάθειές μας για την ανάπτυξη της τέχνης μας.
Φέτος υποστηριχτής μας και το Ελληνικό τμήμα του Διεθνούς Συμβουλίου Χορού της UNESCO.

Οι διοργανώσεις του Σωματείου μας: Φεστιβάλ, Πλατφόρμες, Πανοράματα, Συναντήσεις, εστιάζουν στην εγχώρια καλλιτεχνική παραγωγή με την πρόθεση να δημιουργήσουμε ένα πεδίο συνάντησης ανάμεσα στο κοινό και τους Έλληνες χορογράφους, συντελώντας έτσι στη διαμόρφωση της σύγχρονης πολιτιστικής ταυτότητας της χώρας μας. Αυτή είναι η σημασία της δικής μας προσφοράς.

Στα 8 φεστιβάλ μας έχουν παρουσιαστεί συνολικά 340 έργα Ελλήνων δημιουργών.
Ακόμα, εκτός από τα μέλη μας, κάτω από την ομπρέλα του Φεστιβάλ μας, στις Ανεξάρτητες Παρουσίες, φιλοξενούμε, κάθε χρόνο, νέους χορογράφους που παρουσιάζουν πρώτη φορά έργα τους στο κοινό, χορογράφους που δεν έχουν σταθερές ομάδες και Έλληνες χορογράφους που ζουν και έχουν ομάδες εκτός των συνόρων μας.
Όλοι οι συμμετέχοντες χορογράφοι προσφέρουν τα έργα τους στο φεστιβάλ, χωρίς αμοιβή. Μόνη ανταμοιβή όλων μας, η χαρά της συμμετοχής, στην ετήσια αυτή γιορτή του Σύγχρονου Ελληνικού Χορού και η επικοινωνία μας με σας.

Αξίζει να σημειωθεί ότι με αφορμή τις διοργανώσεις μας, επισκέπτονται την Αθήνα διακεκριμένοι άνθρωποι του χορού για να γνωρίσουν τις δουλειές των Ελλήνων δημιουργών και να προσκαλέσουν ελληνικές ομάδες στις διοργανώσεις που εκπροσωπούν και να τις συστήσουν σε ένα διεθνές κοινό, που τις περισσότερες φορές τις υποδέχεται με πραγματικό ενθουσιασμό.

Για ακόμα μια χρονιά, το μόνιμο και ανεκπλήρωτο μέχρι στιγμής όνειρο μας, η ύπαρξη ενός δικού μας χώρου, παραμένει όνειρο. Ελπίζουμε το ΥΠ.ΠΟ. και το Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ. να βοηθήσουν και σύντομα να εκπληρωθεί. Δουλεύουμε για αυτό μας το στέκι, όπου θα οργανώνουμε σεμινάρια, συνέδρια, ημερίδες, πρόβες και εναλλασσόμενες παραστάσεις, θα προσφέρουμε δηλαδή, χορό στην πόλη μας, καθ’ όλη την διάρκεια του χρόνου.

Στα Φεστιβάλ μας, το Σωματείο δεν επιλέγει ανάμεσα στα έργα που του προτείνονται. Δίνει την ευκαιρία σε όλους τους Έλληνες Χορογράφους να δείξουν το έργο τους και να επικοινωνήσουν μαζί σας.
Εργαλείο δικό μας είναι η δημιουργία.

Ο τελικός λόγος ανήκει σε εσάς, που αγκαλιάζετε τις διοργανώσεις μας. Αυτό είναι που μας ενδυναμώνει, και παρά τις τρομερά αντίξοες συνθήκες μέσα στις οποίες δημιουργούμε, έλλειψη μόνιμης στέγης, έλλειψη χρημάτων, ανυπαρξία χορηγιών κ.λ.π., για άλλη μια χρονιά, χορογράφοι, χορευτές, ηθοποιοί, μουσικοί, σκηνοθέτες, δραματουργοί, σκηνογράφοι, ενδυματολόγοι, φωτιστές και φωτογράφοι είμαστε εδώ, παρόντες, για να σας δείξουμε τα χρώματα, και τις τάσεις της σύγχρονης ελληνικής χορευτικής δημιουργίας και να καταθέσουμε, εκ νέου, την τέχνη μας σ’ αυτήν τη μεγάλη γιορτή του Σύγχρονου Ελληνικού Χορού.

Καλεσμένοι μας, όλοι εσείς, οι φίλοι του χορού, που καθιερώσατε το Φεστιβάλ μας ως θεσμό, στηρίζετε με την παρουσία σας τις παραστάσεις μας και βοηθάτε ουσιαστικά στην ενδυνάμωση της πεποίθησης μας, ότι η τέχνη μας είναι ζωντανή και αφορά όλο και περισσότερους θεατές.

Ελπίζουμε να κερδίσουμε γι’ άλλη μια φορά την εκτίμηση και την αγάπη σας.

Πέτρος Γάλλιας
Χορογράφος
Πρόεδρος Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων
6937-636939

Ελευθερίου Βενιζέλου173
Νέα Σμύρνη, 171 23, Αθήνα
Τηλ.: 210 9345 378, 210 9340 038
Fax: 210 9340 839

info@texnis.com
www.texnis.com

DanceSing Performance

THEARTO Company παρουσιάζει μια ξεχωριστή καλλιτεχνική βραδιά, με σύγχρονο χορό, θεατρική performance και την υψίφωνο Σόνια Θεοδωρίδου σε φιλική συμμετοχή με ένα μίνι ρεπερτόριο-έκπληξη!

Αυτό το ιδιαίτερο καλλιτεχνικό γεγονός, με γενικό τίτλο DanceSing Performance, θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά σε έναν ξεχωριστό χώρο στην καρδιά της πόλης, δίπλα στο μετρό του Κεραμεικού, από τις 2-10 Μαΐου 2009.
Τη βραδιά διοργανώνει και ανοίγει η ομάδα THEARTO με την παράσταση Θεατές, ένα χοροθεατρικό ψηφιδωτό εννοιών -αναφορά στα σημεία των καιρών- από επτά χορευτές σε χορογραφία Νατάσας Παπαμιχαήλ.
Ακολουθεί η θεατρική performance Με λένε δρόμο, εμπνευσμένη από τα κείμενα του Πορτογάλου συγγραφέα Fernando Pessoa, με τρεις ερμηνευτές και σε σύλληψη Φιλιώς Λούβαρη, ενώ στο τέλος της βραδιάς θα εμφανιστεί (σημ. εκτός 7 & 9/5), η υψίφωνος Σόνια Θεοδωρίδου σε φιλική συμμετοχή-έκπληξη!

Τις μέρες των παραστάσεων επίσης, θα φιλοξενείται εικαστική έκθεση γλυπτών, επιτοίχιων γλυπτών και ζωγραφικής της Ράνιας Χατζοπούλου με τίτλο Σώμα.

Θεατές
Σε ένα τυχαίο χώρο και χρόνο, επτά άνθρωποι, κάθονται ο ένας δίπλα στον άλλον. Βυθισμένοι σε αφράτα μαξιλάρια, παραδίνονται στη λήθη που τους προκαλεί ο γκρι τοίχος που υποχρεωτικά κοιτάζουν. Είναι απλά θεατές, από αμηχανία, φόβο ή συνήθεια, απέναντι ακόμη και στον ίδιο τους τον εαυτό. Η ώρα περνάει χωρίς εκπλήξεις...
Μάταια, προσπαθούν να χορέψουν ένα τανγκό... Ο χώρος που αφήνει ο ένας στον άλλον, περιορισμένος. Χωρίς να το καταλάβουν, τα γεγονότα με τη μορφή "ασύμμετρης απειλής" τους μπλέκουν σιγά σιγά σε απρόσμενες καταστάσεις...
Η παράσταση Θεατές είναι ένα χοροθεατρικό ψηφιδωτό εννοιών που σηματοδοτούν την εποχή μας. Οι όμορφες ομοιότητες, οι ξεχωριστές διαφορές μας και η δύναμη της ανθρώπινης φύσης, είναι το ισχυρό μας όπλο, που αν το αξιοποιήσουμε, ίσως... να μη μείνουμε για πάντα θεατές...

Χορογραφία: Νατάσα Παπαμιχαήλ
Χορευτές-ερμηνευτές: Κατερίνα Ανδριοπούλου, Μικαέλα Κεφαλογιάννη, Εύα Πλοκαμάκη, Βαγγέλης Ζαρκάδας, Στέφανος Μπίζας, Χρήστος Ταγρίδης, Κωνσταντίνος Φερεντούρος.
Ενδυματολόγος - σκηνογράφος: Βαγγέλης Ζιλέλης
Φωτισμοί: Κώστας Μπλουγουράς
Βίντεο - Φωτογραφία: Παύλος Τόρης

Με λένε δρόμο
Με αφορμή ένα ταξίδι και όχημα σκέψεις του Αlvaro de Campos, ετερώνυμου ποιητή του Fernando Pessoa, τρεις ηθοποιοί-χορευτές επαναδιαπραγματεύονται έννοιες όπως κόσμος, σπίτι, πατρίδα, έρημος, ταυτότητα, ταξίδι, φυγή, ξένος, όνειρο. Πρόσωπα: δύο ταξιδιώτες και μία αποσκευή. Χρόνος: μια νύχτα ταυτόχρονης επιστροφής και αναχώρησης. Μια διαδρομή που ξεκινάει από ένα δρόμο για να καταλήξει -ποιος ξέρει- σε όλους τους δρόμους.

Σύλληψη-Χορογραφία: Φιλιώ Λούβαρη
Σύνθεση-Ερμηνεία: Σάνια Στριμπάκου, Ειρήνη Τζανετουλάκου, Κλαίρη Χριστοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτης: Δημήτρης Βέργαδος
Φωτισμοί: Κώστας Μπλουγουράς

DanceSing Performance
2-10 Μαΐου 2009, 21:30
Φαλαισίας 7, Βοτανικός (πλησίον μετρό Κεραμεικός)
τηλ. κρατήσεων: 697 5727637.

Richard Alston Dance Company στο ACS Χαλάνδρι

Ο Richard Alston, ιδρυτής της RichardAlstonDanceCompany, εφέτος συμπληρώνει τα 60 του χρόνια. Διετέλεσε Resident Choreographer και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Ballet Rambert (1980-1992) και είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του The Place από το 1994. H μουσική, σημαντικό στοιχείο της ταυτότητας της ομάδας και το πάθος του Alston για μεγάλη γκάμα συνθετών, απεικονίζεται μέσω της επιλογής συνθέσεων των: Brahms, Britten, Händel, Monteverdi, Astor Piazzola, Schumann, Shostakovich και Stravinsky.
Στις τρεις παραστάσεις θα παρουσιαστούν οι χορογραφίες:
“Shuffle Ιt Right”, Music: Hoagy Carmichael
“Body & Soul”, Music: Robert Schumann
“Blow Over”, Music: Philip Glass

5, 6 & 7 Μαΐου 2009, 21:00
Τιμές εισιτηρίων: 30€, φοιτητικό 15€
www.artscenter.gr